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艺术与社会的碰撞【mg4355.com】

发布时间:2020-01-04 22:51编辑:书法浏览(86)

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    在艺术史和艺术理论研究中,将艺术当作一种社会现象来研究,或者从社会环境来研究艺术,都是将艺术与社会/文本与现实/内与外联接起来进行研究的方式。前者可以称为艺术社会学,后者则属于艺术社会史。无论哪一个,都是艺术学研究的重要面向。正如艺术史家迈克尔哈特(Michael Hatt)和夏洛蒂克朗克(Charlotte Klonk)所言,从社会角度、利用社会学方法来研究艺术史,即艺术社会史,很可能是当今艺术史研究中应用最为广泛的方法。

    可惜的是,长久以来,中国学界对作为重要艺术史研究方法的艺术社会史的了解,还局限于豪泽尔的著作(1987年便被译成中文),而实际上,20世纪下半叶以来,艺术社会史方法早就更新换代。以豪泽尔为代表的马克思主义艺术史,在迈耶夏皮罗的引领下,在T.J.克拉克的开拓下完成了范式转换,其他的非马克思主义的艺术社会史模式,也吸收了图像学、精神分析和符号学等资源,奉献了许多卓越成果,呈现出异彩纷呈的面貌,蔚为壮观。

    凤凰文库艺术理论研究系列丛书已出版20册书影

    但是,因为种种原因,国内对西方艺术史学术著作的引进总体上是后进、狭窄的,对艺术史方法的引介和研究,亦比较欠缺。就算是与我国1949年后的政治文化氛围具有某种亲缘性的艺术社会史,也是一样。这种状况需要改善,就要求学者们以精准的眼光和扎实的翻译,把重要文献摆在中国读者面前,以此来补补课。综观之,《凤凰文库艺术理论研究系列》所遴选的著作,都是近几十年来产生重大影响的卓越之作。其中,迈耶夏皮罗、T. J. 克拉克、迈克尔莱杰、维多利亚D亚历山大和斯维特拉娜阿尔珀斯的作品,都与艺术-社会的接合相关,都是艺术社会史研究或相关研究的经典之作,而且,它们之间还具有顺承甚至师承的关系。可以毫不夸张地说,如果你收齐了这几本译著,那么,艺术社会史研究的分类界别、现代发展和范式更新状况,便可囊括手中了!

    迈耶夏皮罗:卓越的启发

    艺术社会史在19世纪兴起的一个重要原因,便是社会学在德语学术界的异军突起和强烈冲击,尤其是马克思和韦伯等学者的重要理论,影响巨大。在实证社会学、诠释社会学和马克思主义的共同影响下,艺术社会史研究大致形成了两条路线:一类采用德国的实证社会学方法,力图通过艺术所赖以产生的广阔的社会背景来理解艺术的本质及其发展、演变;另一类主要采用马克思主义立场或方法,从经济基础与上层建筑、意识形态、阶级斗争等角度来解释艺术的发展及其风格的演变。无论社会学方法还是马克思主义理论,它们都不再局限于艺术的内部研究,而日益注重将艺术与其外部的社会环境结合起来。

    夏皮罗:《现代艺术》,沈语冰、何海译,江苏凤凰美术出版社,2015年.

    马克思主义艺术社会史的历史,从20世纪初期开始至今,经历了形成、发展、压抑、调整和复兴的阶段,经历了从传统马克思主义艺术社会史到新马克思主义艺术社会史的更新换代。传统的马克思主义艺术社会史,以20世纪早中叶的中欧艺术史家为代表,如阿尔弗雷德冯马丁(Alfred von Martin),马克斯﹒拉斐尔(Max Raphael)、弗雷德里克﹒安塔尔(1887-1954) 和阿诺德﹒豪泽尔(1892-1978)。其中影响最深远和最有代表性的,莫过于豪泽尔。英国著名艺术史家、瓦尔堡学派的传人恩斯特汉斯贡布里希(Ernst Hans Gombrich)对豪泽尔《艺术社会史》一书的批判,已经成为艺术史的经典文献,至今仍影响着艺术社会史的走向。在这篇严厉的书评中,贡布里希指责豪泽尔的巨著并没有关心社会存在中微小的细节,实质上是变化着的艺术表达趋势和模式所反映的西方世界的社会史;他还批评此书中笼统粗陋、强拉硬扯的历史决定论和阶级决定艺术风格的唯物史观,以及对风格变化的忽视和武断。贡氏的批判是切中肯綮的,而随着冷战政治气候的氛围,在西欧和美国,马克思主义在艺术史研究中几乎销声匿迹。

    豪泽尔:《艺术社会史学》,黄燎宇译,商务印书馆,2015.

    当我们回顾这个静默的年代时会发现,有一位美国学者几乎单枪匹马地在他对艺术和社会的分析中实践着一种非正统马克思主义的范例形式。这位学者便是对美国艺术史界产生深远影响、地位崇高、被誉为美国艺术史之父的迈耶夏皮罗。大卫克雷文(David Craven)说,夏皮罗的作品被认为是对三位最伟大的马克思主义艺术史家(安塔尔、豪泽尔和拉斐尔)以及相关的唯物主义艺术分析的划时代之作的一种扩展和精细化。

    以其论风格的卓越文章为例(这篇长文已收入凤凰文库刚刚出版的《艺术理论与哲学:风格、艺术家和社会》中),在他看来,风格是指一件艺术品的形式品质与视觉特征,是艺术家和一般文化的指示物,反映了艺术家所处社会环境,揭示了潜在的文化观和规范价值。换言之,他继续认为文化表征是一个统治阶级的意识形态利益的镜像反映,并在此观念下进行批评(例如,夏皮罗认为,印象主义便是有闲、持股资产阶级的文化表征)。根据夏皮罗所论,这些文化表征产品,并不仅仅清晰地体现了资产阶级的普遍心态:他们也赋予其以文化权力,来宣扬和维护其作为统治阶级的政治合法性。

    夏皮罗《艺术的理论与哲学:风格、艺术家和社会》:沈语冰、王玉冬译,江苏凤凰美术出版社,2016年

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